Les instruments de musique traditionnels vietnamiens, profondément enracinés dans la riche tapisserie culturelle du pays, reflètent un patrimoine musical diversifié. Résonnant avec les mélodies de la nation, ces instruments évoluent avec les influences contemporaines, façonnant un paysage musical vibrant qui se manifeste à travers les coutumes cérémonielles, les orchestres et les performances traditionnelles. Nous allons plonger plus en profondeur dans le monde des instruments vietnamiens, en explorant leurs origines, leurs designs et les mélodies qu'ils apportent à la culture vietnamienne. Si vous voyagez au Vietnam, ne manquez pas l'occasion de les voir et de les écouter jouer.

1. L'histoire et la signification des instruments vietnamiens

L'histoire des instruments vietnamiens est un voyage captivant, reflétant la richesse culturelle et la résilience de la nation. Au fil du récit du Vietnam, une diversité d'instruments de musique traditionnels a été cultivée. Cette collection n'est pas simplement un assortiment ; elle encapsule l'essence du peuple vietnamien.

Ces instruments vietnamiens témoignent de la créativité des artisans locaux, qui ont conçu des instruments uniques aux caractéristiques indigènes distinctes. Parallèlement, le paysage musical vietnamien a accueilli des instruments d'origines diverses, les adaptant habilement au langage musical du pays. Ce processus d'indigénisation transforme les instruments importés en expressions authentiques de l'identité vietnamienne.

En tout, le trésor musical vietnamien comprend des centaines d'instruments différents, chacun contribuant à la riche tapisserie du patrimoine musical du pays. Qu'ils soient nés de l'ingéniosité locale ou influencés par des sources externes, ces instruments vietnamiens servent d'ambassadeurs culturels, incarnant le mélange harmonieux de tradition et d'adaptation qui définit la musique vietnamienne.

2. Les trois principaux types d'instruments vietnamiens

2.1. Les instruments à cordes vietnamiens

Les instruments à cordes constituent une catégorie importante dans le paysage musical du Vietnam. Ces instruments vietnamiens, caractérisés par leurs cordes tendues sur des corps résonnants, jouent un rôle central dans la création de la tapisserie mélodique de la musique folklorique vietnamienne. Des exemples notables incluent le đàn bầu et le đàn tranh, chacun apportant des tonalités distinctes au riche patrimoine musical du pays.

2.2. Les instruments à vent vietnamiens

Dans le domaine de la musique vietnamienne, les instruments à vent occupent une place de choix, apportant un souffle de vie aux mélodies traditionnelles. Ces instruments vietnamiens, tels que le sáo et le kèn, utilisent des techniques habiles pour produire des sons empreints d'émotion. L'interaction des tonalités et des nuances des instruments à vent vietnamiens enrichit l'expérience auditive, offrant une dimension unique aux expressions musicales du pays.

2.3. Les instruments de percussion vietnamiens

Les instruments de percussion constituent une composante dynamique et essentielle des traditions musicales vietnamiennes. Allant du rythme délicat des percussions en bois comme le trống chầu aux battements résonnants du trống đồng, les instruments de percussion vietnamiens contribuent à la fondation rythmique de divers genres musicaux. La variété d'éléments percussifs reflète la diversité rythmique inhérente à la musique vietnamienne, offrant une expérience auditive captivante.

3. Détails des 10 instruments vietnamiens les plus populaires

3.1. Le luth en forme de lune vietnamien (Đàn nguyệt)

Le đàn nguyệt, également connu sous le nom de luth en forme de lune, est un instrument de musique largement utilisé dans le genre de la musique de cour. Originaire et prospérant au XIe siècle, il reste un instrument essentiel dans la musique vietnamienne jusqu'à ce jour. Caractérisé par son long manche et ses frettes hautes, le đàn nguyệt est capable de produire des sons doux et nuancés. Les tonalités de l'instrument résonnent avec une qualité vibrante, alternant entre des sons profonds et résonnants et des sons aigus et clairs. Cette polyvalence rend le đàn nguyệt adapté aux performances en ensemble, à la musique cérémonielle et au chant traditionnel.

3.2. Le monocorde vietnamien (Đàn bầu)

Le đàn bầu est un joyau musical traditionnel caractérisé par une seule corde tendue le long de son corps. Le son est produit en utilisant habilement un médiator ou un plectre. Structurellement, le đàn bầu se divise en deux catégories : le đàn bầu en bambou et le đàn bầu à caisse en bois. La variante en bambou, utilisée dans le chant Xẩm, a un corps constitué d'un long morceau de bambou d'environ 120 centimètres de longueur. La partie supérieure du bambou est évidée pour former l'instrument. La version à caisse en bois est une itération plus récente et raffinée. Elle est préférée par les joueurs expérimentés et disponible en diverses tailles au sein de la catégorie des résonateurs en bois.

3.3. La vièle à deux cordes vietnamienne (Đàn nhị)

Le đàn nhị, faisant partie de la famille des instruments à cordes frottées avec son archet distinctif, tire son nom de ses deux cordes. Cet instrument trouve ses racines en Inde, a été introduit en Chine dès le 1er siècle et est arrivé au Vietnam au cours du 10e siècle. Bien que communément appelé đàn nhị, différents groupes ethniques au Vietnam ont leurs propres noms pour cet instrument. Parmi les Kinh, il est connu sous le nom de "liu" ou "nhi liu." Les Muong le désignent sous le nom de "Co ke," et dans le Sud, il est appelé "Don co." L'apparence, la taille et les matériaux utilisés pour fabriquer le đàn nhị peuvent varier en fonction du groupe ethnique qui l'utilise.

3.4. Le luth à quatre cordes vietnamien (Đàn tỳ bà)

Considéré comme un instrument à cordes classique au Vietnam, le đàn tỳ bà trouve ses racines historiques en Chine, où il est connu sous le nom de Pipa, et au Japon, où il est appelé Biwa. Mesurant généralement entre 95 et 100 centimètres, cet instrument possède une table en bois léger et non traité. La partie inférieure, où les cordes sont attachées, est appelée "ngua dan". Le résonateur du đàn tỳ bà est finement sculpté, démontrant un artisanat détaillé, et sa tête est équipée de quatre chevilles en bois pour l'accordage des cordes. Traditionnellement doté de cordes en soie, les đàn tỳ bà contemporains sont souvent équipés de cordes en nylon.

3.5. La cithare vietnamienne à 36 cordes (Đàn tam thập lục)

Le đàn tam thập lục est un instrument à 36 cordes qui trouve son origine dans une nation persane, connue sous le nom de Santur, autour du 12e siècle. Il a fait son chemin jusqu'au Vietnam dans les années 1960 et est progressivement devenu un instrument de musique traditionnel vietnamien. Le đàn tam thập lục joue un rôle important dans les performances musicales scéniques, notamment dans le chèo et le cải lương. Il peut accompagner le chant, jouer en solo et contribuer aux ensembles d'orchestres ethniques complets. Certains artistes ont innové cet instrument en ajoutant plus de cordes pour produire une gamme plus large de tons, y compris les demi-tons. L'objectif de cette amélioration est de faciliter l'exécution de morceaux de musique avec des modulations complexes. Bien que le nombre de cordes dépasse 36, il est toujours couramment appelé đàn tam thập lục.

3.6. Le luth pincé vietnamien (Đàn đáy)

Doté de 3 cordes, d'un manche allongé et d'un large orifice à l'arrière de la caisse de résonance, le đàn đáy se compose de quatre éléments principaux : le corps, le manche, la tête et les cordes. Avec une gamme étendue sur plus de deux octaves, cet instrument produit un timbre chaud et doux, permettant de transmettre des émotions profondes. Son son doux mais succinct offre également un contraste qui met en valeur les voix des chanteurs qui l'accompagnent. Historiquement, le đàn đáy servait d'instrument d'accompagnement pour deux arts traditionnels : le chant Cửa Đình et le chant Ả Đào. De nos jours, il a trouvé un nouveau rôle en complétant les récitals de poésie.

3.7. Le lithophone vietnamien (Đàn đá)

Le đàn đá est le plus ancien instrument de percussion du Vietnam et l'un des plus anciens instruments de musique de l'humanité. Selon les archives historiques, le plus ancien đàn đá aurait une histoire de plus de 3 000 ans. Fabriqué à partir de barres de pierre de différentes longueurs, épaisseurs et dimensions, les barres de pierre longues, larges et épaisses produisent des sons graves, tandis que les barres courtes, petites et fines émettent des sons plus doux. Lors des performances, les artistes utilisent deux petits marteaux pour frapper les barres de pierre, créant des sons clairs et mélodieux. Des ces barres de pierre, les échos résonnants de la voix puissante des Hauts Plateaux du Centre persistent à travers les âges.

3.8. Le khen

Le khen appartient à la famille des instruments à vent vietnamiens. Cet instrument possède une structure complexe avec plusieurs tubes disposés à proximité les uns des autres. Une extrémité traverse une gourde en forme de banane pour créer une chambre de résonance. Le khen produit un ton délicat, chaque tube émettant un timbre distinct. À l'intérieur des tubes, des anches fines en cuivre ou en argent contribuent au son unique de l'instrument. Fonctionnant comme un instrument polyphonique, le khen couvre une gamme étendue d'environ 1,5 octave. Il sert à la fois d'instrument de musique et d'outil, agissant comme un lien pour la communauté et l'expression partagée des sentiments. De plus, le khen contribue à l'élévation des thèmes culturels avec un esprit optimiste qui célèbre la vie.

3.9. T'rưng (Đàn T'rưng)

Le T'rưng, ou đàn T'rưng, est un instrument de musique ethnique originaire des Hauts Plateaux du Centre du Vietnam. En tant qu'idiophone, il se compose de 5 à 7 tubes creux de différentes longueurs, produisant des tonalités distinctes. Certains instruments T'rưng professionnels possèdent de 12 à 16 tubes disposés en rangées sur l'instrument. Ces tubes sont reliés par deux cordes parallèles, formant la structure de l'instrument. Lorsqu'il est joué, le musicien frappe les tubes avec deux maillets recouverts de tissu. Le T'rưng a une large gamme tonale allant jusqu'à 3 octaves et 8 notes. Il peut produire des tons superposés ou à l'unisson, mais deux notes doivent être séparées d'au moins une octave. Les tubes plus courts émettent des tons aigus, tandis que les plus longs produisent des tons plus graves.

3.10. Les gongs vietnamiens (Cồng chiêng)

Les gongs, présents dans presque toutes les communautés ethniques du Vietnam, trouvent leurs racines dans la culture du bronze de Đông Sơn. Inextricablement liés aux Hauts Plateaux du Centre, les gongs jouent un rôle indispensable dans l'essence spirituelle des habitants. Le patrimoine musical des gongs dans les Hauts Plateaux du Centre du Vietnam est un trésor artistique reconnu. Ils sont méticuleusement coulés à partir d'un alliage de cuivre contenant de l'étain et du plomb. La version avec un bouton est appelée "cồng", tandis que la variante sans bouton est connue sous le nom de "chiêng". La qualité tonale suit un principe simple : les gongs plus grands produisent des sons plus graves, tandis que les plus petits résonnent avec des tonalités plus aiguës.

3.11. Flûte en bambou (Sáo trúc)

La flûte en bambou, également connue sous le nom de sáo trúc, est un instrument à vent profondément enraciné dans les traditions de la musique folklorique vietnamienne. Depuis l'Antiquité jusqu'à nos jours, l'image de la flûte en bambou est indissociable de la culture vietnamienne. Typiquement fabriquée en bambou ou en roseau, la flûte a un diamètre de 1,5 centimètre et une longueur de 30 centimètres. Le corps du tuyau est sculpté avec une ouverture principale et comporte soit 6, soit 10 trous musicaux. Le sáo trúc a la capacité de transmettre une myriade de nuances émotionnelles, couvrant une gamme étendue de plus de deux octaves.

3.12. Tambour vietnamien (Trống cơm)

Le trống cơm, ou "tambour de riz", est un tambour traditionnel vietnamien en forme de bongo. Son nom intrigant provient de la pratique consistant à ajuster la tonalité du tambour en appliquant une purée de riz chaude sur sa surface avant de jouer. Typiquement fabriqué à partir d'un morceau de bois creusé mesurant environ 56 à 60 centimètres de longueur, le tambour est recouvert de peau de buffle aux deux extrémités. Un système de treillis en cuir ou en rotin traverse le tambour pour affiner les sons des deux côtés. Servant d'instrument orchestral intégral, le trống cơm trouve sa place dans les coutumes cérémonielles et les orchestres de chèo, produisant un son résonnant, profond et légèrement opaque.

Les instruments vietnamiens sont de véritables ambassadeurs culturels, tissant une tapisserie riche qui reflète le patrimoine historique et artistique du pays. Des résonances antiques des gongs des Hauts Plateaux du Centre aux mélodies novatrices du đàn tỳ bà, ces instruments capturent l'essence du Vietnam et servent de vecteurs d'expression et de lien culturel.

Pour les passionnés de musique, les musiciens et les professionnels des arts, un voyage au Vietnam serait incomplet sans une immersion dans la musique traditionnelle vietnamienne. Cette expérience inoubliable peut être enrichie par l'achat d'un instrument de musique vietnamien, un souvenir chargé d'émotions et de souvenirs liés à ce pays riche en traditions artistiques et culturelles. Découvrir la fabrication de ces instruments par des artisans qualifiés est également une expérience inoubliable. Tonkin Voyage s'engage à répondre à toutes vos demandes de voyage, quels que soient le thème ou les préférences, afin de créer une expérience unique et sur mesure. Nous nous efforçons de rendre chaque voyage mémorable et parfaitement adapté à vos souhaits et exigences.

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